书展是世界上顶级规模的儿童图书博览会。年年都会有最专业的评委在数千本书籍中，为全世界的儿童们挑选出最优秀的书籍。此次，少年书房为大家带来了已经在国内出版的三本2018年博洛尼亚大奖绘本，内容精彩，覆盖多个年龄阶层，是不可多得的优秀儿童读物。
4月1日，为期四天的全球童书业的盛事——博洛尼亚国际儿童书展拉开了新一届的大幕。
每年的这样一个时间段，这座有着近千年历史的意大利古城就成了插画师和童书创作者朝圣的圣地，吸引了来自世界各地的插画师和绘本创作者前往。
这是一座艺术与创意的天堂，艺术家们在这个地方进行灵感和创意的交流和碰撞，孕育出别具一格、具有时代先锋的插画和绘本作品，引领着全球插画和绘本创作的趋势和发展方向。
这里就是一个全球优秀绘本资源的巨大宝库，彩铅、水彩、油画、拼贴，清新、唯美、浓烈，这里的童书形式多样，风格不一，但每一本都可以让你重新感受到生活的乐趣与活力。
在去年的博洛尼亚童书展现场，人们的目光都被一幅巨大的海滩图景所吸引。图画中惬意闲适的海边生活，不经意的角落里充满诙谐和讽刺的小细节，吸引了众多参观者驻足观看。
就连书展外的书店里也随处可见它的身影。这就是当年新人奖的大奖作品《海滩》。
像博洛尼亚最佳童书奖、美国凯迪克奖和英国凯特·格林威奖这样享誉全球的绘本大奖都是经过经验比较丰富的专业技术人员精挑细选出来的，绝对是高品质的保证。
凭借博洛尼亚童书展及其插画展在童书领域不可撼动的引领地位，博洛尼亚童书奖也获得业内人士和读者慢慢的变多的关注，成为与美国凯迪克奖（参选作品仅限在美国出版的绘本）和英国凯特·格林威奖（参选作品不限出版地）齐名的世界三大插画类童书奖项。
近年来随着每年参选作品数量的不断攀升（2018年有来自41个国家的1417部作品参加评选，2019年参选作品的数量增加到1558部），加之出版社内部评选流程，可谓万里挑一，竞争也愈加激烈。
而博洛尼亚大奖绘本的艺术性在业界是公认最高的，往往代表了国际插画和绘本最新趋势和发展方向。
看奖项。和凯迪克奖和凯特·格林威奖比起来，博洛尼亚童书奖有着更广泛的代表性。首先，参选作品不是来自一个国家，也不是某一个大洲，而是全世界，包括非主流的亚非和拉美文化，体现了文化的多元性。
其次，每年的评委团人员并不固定，而且都是来自童书行业不相同的领域的国际专家，其中往往包括知名插画师、图书管理员/馆长、经验比较丰富的书商、行业资深媒体记者/编辑等行业代表，他们对童书的认识、专业度和敬业精神都值得读者信赖。
2019年博洛尼亚童书奖评委。从左到右，从上到下，分别为：Elena Giacomin（意大利独立书店创始人、儿童教育活动推广人）、Gillian Engberg（美国儿童文学咨询、编辑）、Jorge Silva（葡萄牙设计师、插画师）及Maria Vedenyapina（俄罗斯国家儿童图书馆馆长）
而在插画领域的决对优势，让博洛尼亚童书奖作品承载了更多最前沿的插画艺术和创意，不仅是家长给孩子选择童书时的重要参考，更是年轻插画师和绘本创作者关注的焦点。
看思想性。思想性或教育价值是博洛尼亚童书奖评选的最重要标准之一，关注不同文化背景下儿童的成长。
以中信出版社出版的这套2018年博洛尼亚大奖绘本系列为例，这套书中涉及的主题包含了勇气、梦想、友谊、想象和对人和社会的观察，这些都是孩子成长中遇到的永恒的话题。
比如：《白鸟》中为梦想而努力，《险峰》中攀登雪山的坚持与毅力，还有《海滩》中脑洞大开的想象和对社会百态的观察与思考。
这些都能够在一定程度上帮助孩子打开视野，形成对自己和对社会的认知，寻找自我的方向，或者从中获得鼓励与安慰，以更自信和轻松的心态去面对未来。
《险峰》的创作原型现代登山运动的开拓者瑞士博物学家霍瑞斯·索绪尔（左）及其在书中的形象（右）
看艺术性。插画在绘本中的地位慢慢的变重要，很多插画本身就具备了非常强的叙事能力，特别是对于3~6岁还不识字的小读者来说，文字的叙述作用慢慢的变弱。
在《海滩》和《险峰》这两本书中，每页的文字寥寥无几，光凭大幅的对页插画就可完全带领着小读者一页一页翻下去，自己读出书中的故事。
光是在这个大奖系列的三本书中，我们就能够正常的看到超现实主义、后印象主义、立体主义和波普艺术等多种艺术创作手法，在看故事的同时也是一种艺术的启蒙和熏陶。
看故事。读者可以跟着书中的线索看到一个或者多个故事。而且，不同年龄的读者可能会读出不同的内容。
就像《海滩》这本书，在人物繁多的一张对开页的图画中，就有成百上千件事情在同时发生，而每个人身上的故事都不一样。读者能够最终靠不同的视角，看到不同的人和他们的故事。
而在针对年龄较大一些孩子的《白鸟》这本书中，除了主人公的那次飞行尝试，读者还有更多的内容可以去挖掘和探索，比如：第一次世界大战、美洲印第安人的历史等等。有时候，两个主人公的故事是平行进行的。
看细节。细节的表现力是衡量一个绘本创作能力最重要的指标之一。好的绘本会让读者每一次阅读都能有新的发现，就好像不断挖到宝藏的感觉。很多时候，当你在许久之后翻开一本好的绘本，依然会有惊喜等待着你。
例如：在《险峰》中，如果仔仔细细地观察，你会发现，在人们行进的过程中，他们身上的行囊和手中的工具在发生一些变化。
《海滩》中这一些细节就更多了。这位智利插画师从英国知名纪实摄影师和智利的海滩中获得无限创作灵感，通过一篇海滩，让社会百态尽收眼底。
看设计与创意。拿到一个绘本，一般的读者往往会直奔内文，去看书里面的故事。这样一来，我们就错过了好绘本一项很重要的设计和创意，那就是正文之外的封面、环衬和扉页。
还是拿《海滩》这本书为例，翻开这本书的前环衬页（翻开书的第一页），我们大家可以看到一整面的海鸥，蓝色的背景既像万里无云的蓝天，又像是蔚蓝的大海。
海鸥是大海最具代表性的意象之一，看到海鸥，我们便知道，大海已经不远了。这样的设计有种“未见其人，先闻其声”的妙处。还有《险峰》的封底，就像一部精彩电影后的彩蛋，等着好奇而细心的读者去发现。
亲子家庭。绘本的受众主要是孩子。对于亲子家庭来说，一本新的绘本拿回家，第一遍往往是家长讲给孩子听的。而成年人往往首先关注到书中的文字，按照文字的顺序把绘本给孩子讲一遍。
而在这样的一个过程当中，孩子总是更关注图画，更能发现一些文字中没有的内容。所以，第二遍不妨让孩子成为图画书的主导者，让他们根据图画讲讲书里的故事。
再拿《海滩》这本书举个例子。在这本书中，作者在人类的世界里插入了一群小动物，它们像人类一样，出海捕鱼，在海中游泳、嬉戏，或者在海滩上享受温暖的阳光。
作者在文字中并未提及这群小动物，但是在孩子们的眼中，他们才是这本书的主角。读过几遍之后，大人们不妨跟孩子一起找一找书中的细节，这样的一个过程就像寻宝，是每个孩子都无法抗拒的。
插画师和绘本创作者。近年来，随着中国原创绘本的发展，慢慢的变多的中国年轻插画师和绘本创作者开始在国际舞台上崭露头角。
而博洛尼亚儿童书展也成为很多插画师团体每年的固定项目之一，为的就是多看看，多学学。不光学习别人的创作技巧，更重要的是开拓视野，突破想象力的壁垒。
中文版大奖绘本不仅在最大限度上保留了原作的色彩和制作，文字的本地化将更有助于中国的绘本创作者去学习和理解。
相对于原书而言，中文版大奖绘本可谓物美价廉，是国内众多插画师和绘本创作者每年必入手的绘本精品。
绘本爱好者。曾经听到一位妈妈说，因为给孩子买绘本，老公曾经很不理解她。因为当时他们的孩子已经上小学五年级了，在很多人看来已经过了读绘本的年龄。
然而时至今日，这位妈妈依然在给孩子、给自己买各种绘本，特别是大奖绘本，更是每年一个不差地收到她的家庭收藏中。
她说，绘本，特别是大奖绘本，值得每个年龄的读者去仔细阅读。读大奖绘本不仅是一种艺术上的享受，其内容的深邃性往往也可以给大人带来一些不同的思考。
特别是在忙碌的工作之余，慢慢翻开一本漂亮的绘本，可以让她在那么一瞬间忘掉母亲的身份，忘掉妻子的身份，像一个孩子一样，享受阅读的快乐。
此次由中信出版社出版的《博洛尼亚大奖绘本》系列，包含了三本2018年博洛尼亚大奖绘本，分别为虚构类大奖作品《白鸟》、新人奖大奖作品《海滩》和新人奖特别提名奖作品《险峰》。
